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🏃‍♂️ Construcción de personajes desde el cuerpo en Impro 🎭

Foto del escritor: Franco MaestriniFranco Maestrini

Creacion desde el cuerpo personajes impro


En improvisación, el cuerpo habla antes que las palabras. La forma en que te plantas en el escenario, cómo mueves los brazos o dónde llevas el peso puede definir quién eres sin necesidad de decir una sola palabra.

Y aquí es donde entra en juego la pedagogía en la que me formé: la técnica de Jacques Lecoq 🧐. Él entendía que cada parte del cuerpo construye un personaje distinto. Así que, si alguna vez te has preguntado cómo darle vida a un mafioso, una anciana, un extraterrestre o un tipo que simplemente ha perdido el autobús 🚍💨, sigue leyendo.



👣 1. Los pies: La base de la identidad

Dicen que los pies no mienten… (aunque huelan a veces 😬). ¿Dónde colocas el peso?

  • Pies firmes y separados = Un personaje seguro, estable, quizá un líder.

  • Pies juntos y tímidos = Un personaje introvertido, asustado o perdido en la vida. 😨

  • Pies en puntillas = Un personaje ansioso o en alerta… o alguien que se coló en casa sin hacer ruido. 🕵️‍♂️

👉 Ejemplo: Un pirata con pata de palo tiene una base distinta a la de un bailarín de ballet. ¡Y eso cambia cómo se mueve todo el cuerpo!


🚶 2. Rodillas: La flexibilidad de la actitud

Las rodillas son clave para el ritmo del personaje. ¿Rígidas o flexibles? ¡Eso dice más de lo que imaginas!

  • Rodillas bloqueadas = Un personaje tenso, nervioso o alguien que acaba de recibir una mala noticia. 😱

  • Rodillas flexibles y relajadas = Un personaje relajado, suelto, con buen rollo. 😎

  • Rodillas exageradamente dobladas = ¿Un anciano? ¿Un espía agachado? ¿O simplemente alguien con dolor de espalda? 👴

👉 Ejemplo: Un guerrero medieval tendrá rodillas firmes, mientras que un mimo que imita a un muñeco tendrá un vaivén más flexible.


💃 3. Cadera: El centro de la energía

Si mueves la cadera, todo cambia. Es el motor del personaje.

  • Cadera adelantada = Un personaje chulo, confiado, tipo vaquero en el Lejano Oeste. 🤠

  • Cadera atrasada = Un personaje inseguro, tímido o alguien que simplemente no se fía de la gente. 🤨

  • Cadera suelta y exagerada = Un personaje extravagante, teatral, quizá un villano de telenovela. 😏

👉 Ejemplo: Un mafioso de película camina con la cadera echada hacia adelante, mientras que un nerd la lleva retraída, como si le pesara la mochila. 🎒


❤️ 4. Pecho: El alma del personaje

El pecho es donde llevamos nuestras emociones.

  • Pecho inflado y erguido = Un personaje heroico o arrogante. 🦸‍♀️

  • Pecho hundido = Un personaje triste, derrotado o simplemente un oficinista con demasiado trabajo. 😔

  • Pecho moviéndose mucho = Un personaje nervioso, ansioso o alguien que respira rápido antes de confesar algo. 😵‍💫

👉 Ejemplo: Un superhéroe siempre lleva el pecho adelante, mientras que un oficinista oprimido lo arrastra.


5. Manos y brazos: El poder de la expresión

Las manos son lo primero que se mueve cuando hablamos. ¡No las ignores!

  • Manos muy activas = Un personaje comunicativo, apasionado… ¿italiano? 🇮🇹

    • Manos a la altura de los genitales: Sus charlas son más "terrenales". 😶

    • Manos a la altura del pecho: Habla desde el corazón o por lo menos con ese ímpetu.

    • Manos a la altura de la cabeza: Está lleno de ideas, mucho más mental.

    • Manos pasando la cabeza: Habla de fantasía, creaciones, un artista.

  • Manos quietas = Un personaje frío, serio o que esconde algo. 😶

  • Manos en los bolsillos = ¿Despreocupado o sospechoso? 🤔

👉 Ejemplo: Un mago gesticula con elegancia, mientras que un ladrón mantiene las manos cerca de su objetivo. 🎩✨


🧐 6. Cabeza y mentón: El remate del personaje

La cabeza manda. Un pequeño gesto con el mentón cambia todo.

  • Mentón arriba = Un personaje arrogante o importante. 🧐

  • Mentón bajo = Un personaje sumiso o temeroso.

  • Cabeza ladeada = Un personaje curioso o desconfiado. Pero denota emoción 🧐

👉 Ejemplo: Un profesor sabio inclina la cabeza como si analizara cada palabra. Un villano la baja y la sube lentamente mientras sonríe. 😏


🎭 Conclusión: El cuerpo es tu mejor guion

No necesitas diálogos complejos. Con tu cuerpo puedes contar quién eres, de dónde vienes y qué historia tienes detrás. Así que la próxima vez que subas al escenario, prueba cambiar un solo punto de tu postura y observa cómo el personaje toma vida.

¿Cuál de estos trucos vas a probar primero? Cuéntamelo en los comentarios. 👇🔥


Para más consejos y talleres de improvisación, visita www.francomaestrini.com o Escuela de Impro de Barcelona. ¡Nos vemos en el escenario! 🌟

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