En la improvisación teatral, no tenemos un guión escrito, pero sí podemos aprender a estructurar historias de manera efectiva. El Guión, de Robert McKee, es un referente en el mundo del cine y la narrativa, y aunque está pensado para guionistas, sus enseñanzas son oro puro para los improvisadores.
La impro no solo trata de ser espontáneo, sino de crear escenas con profundidad, tensión y transformación. Y ahí es donde McKee nos da herramientas clave.
"El público no busca información, busca emoción."
📖 ¿Qué nos enseña McKee para la Impro?
🔹 Estructura, pero sin rigidez: McKee propone la famosa estructura en tres actos, pero en la impro, en lugar de escribirla, la descubrimos en vivo. Debemos aprender a identificar los momentos clave de la historia mientras jugamos.
🔹 El Conflicto es el Motor de la Escena: Si todo en una escena fluye sin obstáculos, el público pierde interés. Cada historia necesita un conflicto que ponga en juego los deseos del protagonista. Ojo con meter conflicto tras conflicto, y conflictos que no surjan de la historia, tengamos en cuenta los detonantes.
🔹 El Cambio es Vital: Un buen improvisador no puede quedarse en la comodidad. Si el personaje no evoluciona, la escena se estanca. Debemos buscar momentos donde la situación dé un giro inesperado y la historia avance. Piensa en el cambio más fácil, no te compliques la vida.
🔹 Las Reglas del Giro Argumental: McKee habla de los "puntos de giro", esos momentos en los que la historia cambia de dirección. En impro, podemos entrenarnos
en detectar cuándo es el momento perfecto para un giro que sorprenda sin ser gratuito, vuelvo a repetir ;).
🔹 Subtexto y Profundidad: En impro, a veces decimos más con lo que callamos que con lo que hablamos. Un silencio bien colocado o una mirada pueden ser más poderosos que un chiste rápido (ojo). Buscamos emoción.
🎭 Cómo Aplicarlo en la Impro
🔥 Encuentra el Conflicto: Pregunta ¿qué está en juego en esta escena? Si la respuesta es “nada”, necesitas profundizar más. Un buen conflicto tiene una opción mala y la otra peor.
🔥 Crea Momentos de Cambio: No te quedes en la misma emoción o acción toda la escena. Atrévete a cambiar y a sorprender a tu compañero.
🔥 Dale un Cierre con Sentido: No huyas del final, busca una resolución que encaje con la historia. Puede ser feliz, trágico o abierto, pero debe sentirse como un desenlace lógico.
🔥 Menos Explicación, Más Acción: En vez de decir "Estoy muy enojado", muestra el enojo a través de acciones y decisiones.
🎯 Ejercicio para Improvisar con Estructura
🔹 "La Escena en Tres Actos": Juega una escena corta identificando:
1️⃣ Inicio: ¿Quiénes son los personajes y qué quieren?2️⃣ Conflicto: ¿Qué se interpone en su camino?3️⃣ Resolución: ¿Cómo termina la historia y qué han aprendido?
🔹 "El Giro Inesperado": A la mitad de la escena, introduce un cambio que lo transforme todo. (Ejemplo: Un detective investiga un caso… pero descubre que él mismo es el criminal).
📌 ¿Te animas a probar estos conceptos en tu próxima impro? ¡Cuéntame en los comentarios! 🎭🔥
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